Esse diagrama sensacional, com anos de estudo e bem bolado foi feito para as pessoas entenderem quando utilizara “famosa” Comics Sans. (Tradução abaixo).
1) Quando utilizar Comics Sans?
2) Seu documento vai ser visualizado pelo público?
a) sim
b) não
3) Não use Comics Sans
fonte: thenextweb
dica de post: Evelise Dambros da Luz. Participe você também, envie sua dica de post para [email protected].
O twitter com seus 140 caracteres consegue reunir diversos posts relevantes sobre tudo que é tendência ou que está em acontecimento, com o Brasil sediando as olimpíadas em 2016 não seria diferente. A imagem acima é do twitpic do @guizaum. E abaixo mais possíveis logos.
O Rio de Janeiro, ganhou a candidatura à sede dos Jogos Olímpicos e Paraolímpicos de 2016. E não foi a toa, dá uma olhada no video Insitucional que foi apresentado em Copenhague hoje de manha. Não consegui achar informações sobre quem criou este lindo vídeo, se alguem souber deixa um comentário que eu atualizo o post.
Em Curitiba de 21 a 25 de Setembro rola a Semana Acadêmica de Design da PUCPR (Curitiba) e contará com diversas palestras, com Henrique Nardi, Colletivo, Questto, Mundo Canibal, Flavio Samelo, Mardem Machado e muito mais. Vai ter workshops e a famosa Repentina.
O Workshop Design e Materiais é um evento que tem como objetivo a divulgação do estado da arte da pesquisa relacionada a Materiais, Processos de Fabricação/Design promovendo a difusão, intercâmbio de conhecimentos e debate sobre as questões que envolvem a interdisciplinaridade entre design, engenharia de materiais e processos de fabricação.
Em sua 4ª Edição, o Workshop Design e Materiais pretende dar continuidade aos encontros anteriores realizados em Londrina (UNOPAR, 2005), Bauru (UNESP, 2006) e Porto Alegre (UFRGS, 2007) e se estabelecer como um importante evento científico nacional, entrando definitivamente para o calendário da comunidade acadêmica interessada no desenvolvimento científico e tecnológico das áreas de Design, Ciência e Engenharia dos Materiais e de Produção.
O evento que reúne pesquisadores, profissionais e estudantes ligados ao Design, Ciência e Engenharia de Materiais, Engenharia de Produção e demais interessados no assunto acontecerá em Ouro Preto nos dias 30/9, 01 e 02 de outubro de 2009 e será uma realização conjunta entre a Escola de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais e a REDEMAT – Rede Temática em Engenharia de Materiais – Escola de Minas, Universidade Federal de Ouro Preto.
fonte: dG
Bem vou ser conciso ao apresentar a Susan Kare. Ela criou os primeiros icones para o Macintosh e irei resumir um pouco da sua carreira aqui antes de vocês apenas olharem o que ela fez.
Susan se formou e se tornou Ph.D. em belas artes pela Universidade de Nova York em 1978. E em 1983, começou a trabalhar na Apple, indicada por um coléga de colégio, o famoso Andy Hertzfeld (mago dos software). Os dois se conheciam quando ela tinha 14 anos.
Antes de trabalhar com Mac. Susan não tinha experiência alguma com gráficos para computar. Andy queria que ela desenhasse icones e criasse fontes para o sistema. O emprego não foi tão facil, ela teve de ir atrás de livros sobre o assunto e estudar muito, para se preparar para entrevista. Resultado, ter contratado Susan foi um marco para Apple, por transformar a forma como eram as interfaces “amigaveis” dos sistemas operacionais. Muitos conceitos criados naquela época, como a “leixera”, acabaram se tornando universais, presentes em todos os sistemas que há no mercado.
Céu-Inferno
Susan não escapou do lado “negro” da força, e passou para o lado de Bill Gates em 1987. Criando os icones para a versão 3.0 do Windows, porém com uma grande dificuldade. Criar icones que aparanteassem ser tridimensionais, apenas com uma paleda de 16 cores um bom exemplo disso é as cartas do Paciência (Solitarie).
Susan voltou a trabalhar com Steve Jobs em 1985, quando ele saiu da Apple e fundou a nEXT Computer. E em 1987 começou a freelar, conseguiu muitos clientes e fundou sua empresa em 1989 Susan Kare LLP que mantem até hoje com alguns clientes como: Autodesk, Motorola, Sony, IBM, Intel.
Seu portfólio online pode ser visto em www.kare.com
Se Procurar Bem, Você Acaba Encontrando, na minha concepção essa frase sempre foi pra definir de como é possível com determinação chegar a seus objetivos, e a mesma agora é utilizada no 5º Encontro Regional de Estudantes de Design CO/MG que este ano acontecerá em Governador Valadares.
Os pontos chaves propostos para este RDesign é: Refletir, procurar, pensar, buscar, discutir esse e outros métodos para ter exito em uma busca. E promete reunir bazar, palestras e oficinas muito interessantes, e você ainda pode participar disso. Escolhendo no site site como deseja participar (encontrista, oficineiro, palestrante).
O evento ocorrerá na Univale – Universidade Vale do Rio Doce (Campus II) e começa no dia 29 de Outubro e vai até 02 de Novembro, mais informações aqui. (site oficial do evento).
Para quem tem twitter e quiser acompanhar novidades que estão vir a cerca do evento poderá seguir: @cordevaladares ou no próprio @espaco
Australiano, Patrick Brown tem 23 anos e muitas ilustrações em “cima” de games e séries. Manda muito!!!
Vamos “Começar” a semana com a exprimentação visual da Radiolab: Moments. Criado por Will Hoffman este filme teve como mensagem: a celebração da vida e foi inspirado no livro Sum de David Eagleman’s.
sugado: s&h
A mais de um mês eu estava devendo esse artigo, sobre minha palestra no Encontro Nacional de Estudantes de Design que aconteceu na faculdade AESO de Olinda – PE, mas finalmente rolou o tempinho pra escrever ele todo.
Com cerca de 1 hora e 40 de duração e quatro tópicos para apresentar, comecei falando sobre Sites interativos e sua evolução. Trazendo a visão de todos a evolução perene da internet e seus sites. Como era um site a cinco, oito anos atrás (com poucas funções, apenas informações institucionais, apenas passando informação, nunca recebendo-a) e como são os sites hoje (procuram ao máximo cativar o usuário e captar a informações, seja ela vídeo, texto, música, enfim). Alguns exemplos abaixo.
Site interativo da Heineken Brasil, com lista sempre atualizada de bares, podcast e com visual ousado para contagiar o público que o visita. ( www.heineken.com.br )
Hot site do Doritos Brasil, onde há dois projetos de interação diferentes. O Sweet Chilli onde você trabalha com personagens (Doritos Lover) que podem ser manipulados através da webcam e o Doritos Queijo Nacho onde há um viral sobre a campanha “Quer dividir alguma coisa…” e as pessoas podem participar da promoção enviando videos, fotos, etc. ( www.doritos.com.br )
Em seguida parti para os tão famosos Padrões de web, e procurei mostrar ao máximo informações sobre CSS, Usabilidade e um pouco da Interação utilizada dando continuidade ao primeiro tópico, formato de entrega para o programador e como isso transoforma-o em um profissional diferenciado para as agências de hoje. E mostrando que um profissional que tem tal conhecimento se relaciona melhor com o programador. Por ter conhecimento técnico sobre o que ele está fazendo e não apenas a sua teoria.
O proximo tópico eu relacionei com base no passado, que aconteceu Encontro Regional de Design, Sul na Ilha do Mel – PR e percebi que muitos tinham dúvidas em relação a Portfólios como onde/quando? procurei mostrar o diferencial de portfólio e ferramentas para chegar a sua públicação. (Vou procurar listar abaixo as ferramentas que listei lá e mais algumas e também artigos relacionados interessantes).
– WordPress.com:
Você pode criar uma conta gratuita no site WordPress.com e manter seu portfólio como um blog.
– WordPress.org:
É o mesmo sistema utilizado no wordpress.com porém você que tem que fazer toda a instação, requer um nivel de conhecimento maior e um domínio e hospedagem.
– Carbonmade:
O Carbonmade é um gerenciador de portifólios online. O serviço consiste em hospedar e disponibilizar material visual usando uma interface bem interessante e sem precisar de programação alguma.
Porém há limtação para a conta Gratuita, permite apenas a criação de 5 projetos e exibição de 35 imagens em alta resolução. Caso deseje mais poderá comprar a Whoo! que custa 12 dólares mensais e permite a criação de 50 projetos e exibição de 500 imagens e 10 vídeos em alta resolução.
– Coroflot:
É uma rede social e lhe possibilita divulgar/cadastrar o seu portfolio e também candidatar-se a trabalhos que são postados na central de trabalhos.
– DesignerID:
É uma rede social que permite o cadastro de imagens ilimitadas e busca de profissionais por nicho.
– DeviantART:
O site consiste em mais de sete milhões de usuários e com isso estabelece grandes intercâmbios culturais, onde se estabelecem contactos entre todos os tipos de artistas a nível mundial.
Artigos sobre portfólio relacionados que podem ser lidos:
Portfolio na web: dicas e cuidados
Portfólio on-line?
E por fim resolvi mostrar Como algo SIMPLES pode se tornar um mega projeto, Usando um BALDE que surgiu do brainstorm na tarde anterior com alguns amigos: Alvarô, Chicano, Danylo, Felipe, Gustavo, Jotapê, Leon, Saulo (Roraima):
Objetivo: Aumentar o networking e conhecer o maior numero de pessoas do evento.
Público Alvo: Mulher
Gráfico – Tinha um logo <S> – Coca.
Produto- Foi pensado em um produto bonito e colorido para chamar a atenção das pessoas que ali estavam.
Usabilidade – As pessoas eram convidadas a beber no balde para isso compramos um balde com as bordas arredondadas, para não cortar a boca das pessoas.
Acessibilidade – Nem todas as pessoas gostariam de virar o balde, para isso tinhamos canudinho, possibilitando ainda assim que as pessoas provassem a bebida.
Interação – Todos podiam beber, porém toda mulher que bebesse e gostasse da bebida era convidada a assinar no balde como feedback e também para dar confiabilidade ao balde para as demais pessoas que eram convidadas a beber.
Tipografia – Foi possivel notar diversos tipos de assinaturas e seus respectivos traços.
Web – Seria possível com fotos do balde, criar um sistema de taggueamento (semelhante ao orkut) onde as pessoas marcassem suas respectivas assinaturas. Possíbilitando as pessoas se conhecerem (ou pelo menos nós conhecermos elas).
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O conteúdo do balde era: Super-Coca e foi feito por volta de 23 litros (3 Baldes). E o resultado ao final da festa é que não haviam mais parte para assinaturas. Como pode ser visto a baixo.
Aí está um pouco do que rolou na minha palestra. Agradeço primeiramente a CONE, mais precisamente ao Caroé e a Rebecca que me convidaram. Também a todos que estavam presente e participaram ativamente com perguntas. E também a galera que participou do brainstorm da super-coca. Enfim, todos que conheci no evento. E mandar um salve pra quem roubou o balde da barraca do Jotapê! (pra não dizer outra coisa).
Agora quem responder no comentário do que é feita a famosa Super-Coca, vai concorrer ao livro Super Roads, da Infólio e o resultado sairá no dia 23 de Setembro.
A Walt Disney Company anunciou a compra da Marvel, a mais famosa editora de quadrinhos que tem em seu portfólio marcas como os X-Men, e Homem-Aranha, entre outros cinco mil personagens. A companhia do Mickey concordou em pagar US$ 30 mais 0,745 ação por cada papel da Marvel. O fechamento foi na última sexta-feira (25), a transação é de US$ 50 por ação, num total de US$ 4 bilhões.
Quanto aos famosos games baseados em personagens da Marvel, o futuro ainda é incerto. Mas ainda assim terá o lançamento de dois games pela Activision “Marvel Ultimate Alliance 2” e “Iron Man 2”.
Vale ressaltar que apenas o conselho de diretores de ambas as companhias que aprovaram a transação. Falta o aval dos órgãos regulatórios anti-trustes dos Estados Unidos para que o negócio continue.
E agora Warner/DC ?
A cerveja Heineken pode não ser a favorito de todos, mas pelas suas campanhas tornou-se MUITO popular, embalagem linda e diferente, gosto amargo e gostoso a deixa em evidência sempre. Algumas agências fizeram artes para comercialização e outros foram feitos por fãs, simplesmente por adorar a verdinha. A galeria abaixo inclui todos os tipos, incluindo um barril de cerveja como lâmpada, tênis, um estádio de futebol construído a partir de latas de cerveja e por aí vai!
Você ainda não conhece a história da marca? Veja já!
Fonte: http://www.djmick.co.uk/really/cool-heineken-pictures/
Na contramão das empresas que estão indo à falência por causa da crise econômica, a americana Apple veio a público na semana passada anunciar um lucro 15% maior no trimestre. Especialista em fabricar objetos de desejo, como o tocador de música digital iPod, a companhia casa infinitas possibilidades tecnológicas com investimento em pesquisa para chegar às linhas modernas e de fácil manuseio que sustentam nas alturas o império do mago Steve Jobs, o criador da marca. É uma empresa antenada, capaz de despertar emoções nos consumidores que se sentem únicos ao adquirir seus produtos. Parece que Jobs e sua equipe descobriram a importância do design antes da concorrência, o que faz da Apple inspiração para os jovens vestibulandos. Assim como a explosão da gastronomia há dez anos, fazer faculdade de design soa exótico, mas está na moda. Na Fuvest, maior vestibular do País, o curso está entre os dez mais concorridos, com 27 candidatos por vaga. Já o Centro Universitário Belas Artes, em São Paulo, que oferece a graduação há mais de duas décadas, registrou um aumento de 35% no número de matrículas nos últimos três anos.
As empresas não davam importância para detalhes como forma, textura e anatomia dos produtos que colocavam no mercado, há 15 anos. Eles tinham apenas de funcionar. Com a globalização, essa postura mudou. “Sentiu-se falta de uma identidade”, diz o professor Fabio Righetto, coordenador do curso de design de produtos da Fundação Armando Álvares Penteado (Faap), em São Paulo. “Mas persiste a ideia de que design é custo, não investimento. É um erro porque o produto sem ele fracassa.” Para os especialistas, quem oferece serviços que valorizem o cliente, sai na frente. “É um apelo que cumpre uma ligação entre a marca e quem a consome”, diz a professora Cyntia Malagutti, do Belas Artes. O despertar para o que acontecia no mundo permitiu também a esses profissionais da forma ganhar espaço, aprendendo a trabalhar com menos recursos. O resultado é ver o design nacional apontado como um dos mais criativos da atualidade.
“Me impressionam os projetos brasileiros, que unem a preocupação com o meio ambiente e as necessidades humanas como não se vê em nenhum outro lugar”, afirmou à ISTOÉ Cameron Campbell, consultora de estratégia da Apple, que estará em São Paulo nesta semana como palestrante da 1ª Conferência Internacional MOB Design, para discutir o futuro do setor. No evento, será entregue o Prêmio IDEA/Brasil, que antecede o IDEA Awards, o Oscar do design internacional, nos Estados Unidos. “No ano passado, fizemos história ao conquistar 12 troféus”, diz Joice Joppert Leal, diretora-executiva da Associação Objeto Brasil, entidade que promove o concurso. Até o americano Tucker Viemeister, estrela do design contemporâneo, rasga elogios à produção nacional. “Amo o design brasileiro. É um erro imaginar que vocês só fazem biquínis e Havaianas”, disse à ISTOÉ. Os estrangeiros apontam o designer Guto Índio da Costa, famoso pelo projeto do ventilador Spirit, vencedor de 20 prêmios, como a grande referência do País.
Entre os trabalhos premiados no IDEA/ Brasil estará a trena da empresa americana de ferramentas Starret, desenvolvida pela Vanguard Design, um estúdio paulistano. “A ideia era que fosse uma peça mais confortável e bonita de usar”, diz Gustavo Camargo, 30 anos, um dos sócios. O estudante Pedro Fescina Lefèvre, 22 anos, que cursa o segundo ano de design no Senac, não se arrepende de ter abandonado a engenharia. “Meu interesse era ir atrás de soluções criativas”, diz. Lefèvre ficou entre os cinco primeiros colocados do Prêmio Emerson Fittipaldi de Design Interfaculdades, em 2008, com o projeto de uma moto. Talentos como ele mostram que o design brasileiro ainda vai dar muito o que falar.
Texto públicado por por Suzane G. Frutuoso na Istoé – Independente
Até o dia 15 de agosto podem ser feitas a preço reduzido as inscrições para “Design, Complexity and Change”, 34ª conferência anual do DMI (Design Management Institute). Realizado em parceria com o MIT (Massachusetts Institute of Technology), o encontro pretende destacar casos em que o design é utilizado para atacar os novos desafios para a lucratividade, sustentabilidade e bem-estar, dando foco a indivíduos e práticas que têm posto o design à frente das mudanças.
Entre os diversos palestrantes estão John Maeda, diretor da Risd (Rhode Island School of Design), o jornalista Alan Webber, especializado na economia do conhecimento, e Michael Conard, do “Earth Institute” da Columbia University de Nova York. O custo, para aqueles que não são membros do DMI, é US$ 1.590,00 até 15 de agosto, passando a US$ 1.890,00 após essa data.
As diversas categorias de membros do DMI têm direito a preços especiais e também terão descontos até o dia 15. O evento irá acontecer entre os dias 18 e 20 de outubro deste ano, no Hotel Marriott de Cambridge, Massachusetts, EUA. Mais informações no site: www.dmi.org.
sugado: dG
Fontplore é uma aplicação interativa desenhada para buscar fontes em bases de dados. Ele lhe ajuda a encontrar facilmente o estilo tipográfico desejado para seu projeto. Dá para navegar, visualizar, imprimir e comparar as fontes que está interessado. Ele faz tudo isso em uma mesa interativa, utilizando objetos tangiveis para navegar e controlar as ações. Veja mais no vídeo abaixo.
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