Aprendemos a viver com a invasão da marca na vida diária; Como o tempo, apenas aceitá-lo como parte da vida cotidiana. Porém, quanto mais nos tornamos inseguros diante da intrusividade dos lapelings comerciais, mais os proprietários de marcas – e os designers que trabalham para eles – intensificam seus esforços para atrair nossa atenção.

Um mundo colonizado por marcas é o tema de um novo filme de designers e cineastas franceses H5. O Logorama é um filme de animação de 17 minutos de duração, que aparece para exibir o blockbuster de Hollywood – violento, bruto e adrenalizado – eo mundo da marca, um mundo onde os logotipos enfeitam todas as superfícies e onde é costume estar exposto à atividade da marca Em cada turno. Eu digo aparece para lampoon, porque a intenção dos cineastas não é clara.

O filme é lindamente feito. Ele é ambientado em uma fictive LA, ou pelo menos uma cidade CGI que faz jus à visão de Reyner Banham de Los Angeles como “Autopia” ea cidade do “futuro imediato”. A tela emite um brilho sobrenatural; Cores pop com intensidade cromática; Tudo é higiênicamente puro – é Die Hard com as colocações de produtos tendo centro do palco – um filme de desastre ambientado na marca Utopia. É o que vai acontecer quando as marcas fazem filmes, como se não o fizessem já.

https://youtu.be/9AUrsJ-RojA

O filme conta a história de dois policiais (homens Michelin) perseguindo um homem armado, raptando crianças, mau-rapaz (Ronald MacDonald) através – nas palavras dos cineastas – “um mundo supermercado construído apenas a partir de logos e reais Marcas registradas “. Como observou o roteirista Mark Webster, o filme contém inúmeras sutilezas e piadas:” O relógio de parede Quicktime, as lâmpadas de rua Energizer, as armas 007 e homenagem ao cano de Maurice Binder, o KFC sendo achatado pela carne Jerky loja, Jim Slim, e Ronald McDonald sendo levado para fora por Weight Watchers. ” Logorama culmina em uma série de desastres naturais cataclísmicos envolvendo esta cidade pixel-construída de um milhão de marcas.

Mas ao invés de nos transformar contra a ubiqüidade da marca, H5 cria a suspeita de que talvez eles pensem que este mundo dominado por logótipos, freeway-gridded é realmente algo para admirar. É quase como se eles saborear um reino homogeneizado de marca ubiquidade. Seu famoso videoclipe para Röyksopp mostra um gosto semelhante para o mundo dos gráficos de informação corporativa e estética de gráficos de pizza PowerPoint.

Então, enquanto eu lutava para encontrar a mensagem no filme do H5, eu não podia deixar de ser seduzido por ele. Fiquei impressionado com a quantidade de logotipos que mostram são bastante maravilhosos – bons exemplos da arte e da arte do design gráfico. Mas isso só serviu para me lembrar do dilema essencial no coração de ser um designer gráfico; Ou seja, que o trabalho é criar sedução e fascínio para os nossos clientes independentemente se é um verdadeiro reflexo da realidade ou não. E – como advogados que defendem criminosos – nós fazemos isto principalmente com desapego profissional. No entanto, como comentadores têm vindo a dizer-nos há décadas, há consequências – moral, política e cultural – ligado ao nosso desejo de criar este mundo de beleza e sedução. Uma dessas conseqüências pode ser apenas um mundo dominado pela marca como o descrito em Logorama. Pensamento assustador.